martes, 17 de septiembre de 2019

Meet BloodyFaster!


Disclaimer: This is not a love letter, love declaration or something like that. But it’s LOVE (in a certain way) and ADMIRATION the feelings that made me write this post. Today I want to talk you about BloodyFaster (Yalena on youtube) a twitch streamer who has become on her own right in one of my favorite streamers and content creators of the whole Internet. This is her twitch small bio:
“I'm Eleni (aka Yalena on YouTube). I'm a singer, a computer engineer & the World's Okayest Gamer. I sing on stream, A LOT. Oh, I'm also a Mass Effect junkie. And I love drinking scotch.”


How did I meet her?

Well, in the literal sense of the word, I haven’t. I simply watch her live streaming on twitch. How did I found her stream? Well, one day (June 2, 2018) I was talking with a twitch friend called Smuckers1986, who I met on Fhaelin’s stream (that’s another content creator, yes, twitch is like a big spider-web or “fishnet”). We were talking about how some moderators sometimes abuse the power given to them by streamers, when she (Smuckerz) mentioned about Bloody’s community and how good was it, about how great were the mods there and about the amazing voice Bloody has. I went there, but she was offline. Nevertheless, I followed her to know when she went live. I never suspected the joyride, the HUGE rollercoaster ride I just signed for!



To be honest, I don’t remember which game was playing Bloody the first time I watched her stream live. This is very weird (and somehow embarrassing, because often I presume of having a good memory). I was there, but I felt the place “too crowded” for my liking. I must say that she is a streamer who has an average of 200-400 viewers and still to this very date, I consider that to be a lot of people. I’m an introvert man and even on the internet I try to stay away from “places” where there is a lot of people. I remember she had a Pumba plush toy which she squished a lot whenever someone subscribed to her channel. And also that amazing song which played as an alert when that happened. Watching the chat, also I realized that Smuckerz was right! This community had “something”! They had captured me, body, heart and soul!!

Now, I feel the need to clarify something: Bloody is a variety streamer. She plays a huge variety of games, not focusing on one or two in particular. She defines herself as the “world’s okayest gamer”. But she does not only play games. She also does a lot of fundraising streams for charity, some of them while playing games, some of them special streams, like the Art streaming or some “just chatting” streams where she seeks to make people aware of those serious things in her own particular way. One of her most notable campaigns is the one regarding St. Jude Children’s Research Hospital. St. Jude is leading the way the world understands, treats and defeats childhood cancer and other life-threatening diseases. For May 31, she had raised 88.220,69 US$! This places her on a very high scale of humanity, since she is capable of going great distances and doing amazing things to support and encourage those great causes. She is not streaming just to earn her living, she could easily work with any of her at least three degrees she had on computing science, including Medic Informatics. She does what she does because she wants to help needing people to have a chance!!   I tell you, Bloody, if you ever read this post, you have restored my faith in humanity. With more people like you on this planet the suffering would be placated and eradicated in just a matter of years!


Painting as Bob Ross. With more swearing!

However, nothing comes or happens so easily! Live streaming, in spite of what a “normal” person could think, can be a very stressing and taxing job. Yes, people of the world, this is a JOB! I’m not going to write or argue about the reasons for me to think like this. Bloody is a woman who has worked very hard to get where she is now. I know that as I write this post, she maybe is attending to college, to one of her many classes while she battles a flu or perhaps she is in the middle of thinking about what to do next time she is live. I know she often thinks she is not good enough! But you are wrong, Eleni! You are not just “good enough” you are an AWESOME, AMAZING, BREATHTAKING, ASTOUNDING WOMAN who is a real BEACON for many people! A source of hope and inspiration to many of us who could not even manage to accomplish the half of things and stuff you’ve done in your 33 years on this world!

"BlondieFaster" , September 16, doing a Charity Stream for Q4TC

I know it’s not easy. I know you sometimes feel the need to say “FUCK THIS SHIT!” or “Fuck it, I’m out of here!” Even if one day you quit TWITCH, never QUIT ON LIFE!! Never GIVE UP, Eleni!! You are strong!! Stronger than you ever thought! You have accomplished so much, you have done so many amazing things that they will endure and last you two or maybe three lifetimes! We will always be here for you, even on the distance!! You are a truly guiding light for us all and we will NEVER abandon you!! I’m so proud of being part of your great community!!
Sincerely, DarkAvenger0000







sábado, 24 de agosto de 2019

Life is Strange: Una joya narrativa contemporánea, dentro de un videojuego.


-          ¿Max Caulfield? No vayas a olvidarme…
-          ¡¡Jamás!!



Life is Strange es un videojuego que actualmente es clasificado como aventura gráfica, aunque en los 90, la época dorada de este subgénero, no se habría considerado así. Para mi es una aventura interactiva o un “juego-novela” con una narrativa profunda, donde las decisiones que tomas afectan a la historia en formas sutiles y a veces muy drásticas.

Este juego fue publicado en 2015 por el gigante Square-Enix, y desarrollado por la compañía francesa DontNod Entertainment (estilizado como DONTИOD) quienes recurrieron a financiación pública para poder crearlo, en vista de que su juego anterior (Remember me) no se vendió tan bien como debería. El éxito que les reportó Life is Strange, con todos los premios a que fue nominado y los que ganó (Golden Joystick Awards, Develop Industry Excellence Awards, Global Game Awards, entre muchos otros, tanto en 2015 como en 2016) elevó el estatus de la empresa que lo programó. Life is Strange tuvo, en su momento de salida, un formato episódico, donde los capítulos que lo componen fueron saliendo a lo largo del año y los jugadores tenía que esperar a que fueran publicados para poder seguir la historia, como si de una serie de TV se tratara.   

El juego lo conocía de oídas y previamente había jugado uno muy similar, pero con más enfoque en la acción: The wolf among us. Para el mes de noviembre de 2018, yo me encontraba viendo una transmisión en directo (por twitch) de una de mis streamer favorita, BloodyFaster (Eleni, también conocida como Yalena en youtube). Ella realizó unos de sus sorteos de juegos y tuve la fortuna de que me tocara. De la lista de juegos de donde tenía que elegir uno, tomé Life is Strange (edición completa, con todos los episodios), por todas las cosas positivas que había escuchado o leído de dicho juego. Pero les aseguro que mi pensamiento ni cerca estaba de lo mucho que me llegaría a sorprender e incluso impactar este título. Lo instalé y allí lo dejé y no fue sino hasta el domingo 18 de agosto de 2019 que me decidí a jugarlo. ¿Por qué esperé tanto? Para mí los juegos son como los libros: Cada uno tiene un momento y lugar apropiado.

A lo largo del juego, nuestra alter ego será Max (Maxine) Caulfield, una chica de 18 años, introvertida, algo tímida y una verdadera ñoña (o genio) de la fotografía y no obstante, con un nivel de empatía asombroso. Debido a estos rasgos de personalidad, Max ha sufrido su parte de acoso escolar (bullying) aunque no tanto como otros personajes que veremos a lo largo del juego. Todo comienza de la manera más inusual: Hay una tremenda tormenta y Max buscará refugio en un faro que se avista en la lejanía. Al llegar al sitio, será testigo de un tremendo tornado que está por arrasar todo el pueblo de Arcadia Bay, Oregon (lugar ficticio donde transcurre la historia). Luego “despertará” sobresaltada, en plena clase de fotografía en su escuela, la academia Blackwell. Debido a ese “sueño que no se sentía como un sueño” y a la burla de una de sus compañeras, la frívola y aparentemente superficial Victoria Chase, Max no se siente muy bien y al salir de clases, va al baño a lavarse la cara. Allí podremos tener una de las primeras grandes sorpresas que nos depara el juego (al menos a mí me sorprendió): Max verá como uno de los mayores “bravucones” del colegio, Nathan Prescott, un “niño rico” que disfruta haciendo sufrir a otros (algo como Joffrey de GoT, con quien comparte incluso algo de su apariencia) entra (si, al baño de chicas), muy tenso y comienza a hablar consigo mismo para tratar de calmarse. A continuación entrará una chica “punketa” de cabello azul, que busca chantajear al chico para conseguir dinero. Ella amenaza con exponer el hecho de que él le vende drogas a NIÑOS y el chico pierde los estribos y comienza a amenazarla con un arma. En el forcejeo que sigue, Nathan le dispara a la chica, asesinándola allí. Max, que estaba escondida, no puede evitar tratar de intervenir, aunque ya es tarde, y extendiendo su mano, como si con eso pudiera evitar lo que ya pasó, todo empieza a borronearse y luego tenemos a Max sentada otra vez en su clase de fotografía, pero consciente de todo lo que ocurrió. Ella hace unas rápidas observaciones y se da cuenta que tiene el poder de retroceder el tiempo y quiere comprobar si puede evitar la muerte de esa chica de cabello azul. Volvemos al baño y logramos evitar ese desastre, cambiando así toda la línea temporal y embarcándonos, sin saberlo, en una montaña rusa de emociones. Al poco tiempo, cuando Max se encuentra con su mejor amigo Warren (que por cierto, está “coladito” por ella) Nathan viene a tratar de intimidarla y ella es rescatada de esa situación por el mismo Warren, que valientemente se enfrenta a Nathan, aunque se lleva unos buenos golpes, y por la chica del cabello azul, que es ni más ni menos que Chloe Price, la mejor amiga de la infancia de Max, a quien no ha visto por 5 años, pero que está tan cambiada que no pudo reconocerla inicialmente. De acá en adelante (apenas la primera hora del juego) deberemos resolver algunos enigmas y misterios realmente intrigantes: La desaparición de Rachel Amber, chica que se convirtió en la mejor amiga de Chloe cuando Max se mudó de Arcadia Bay a Seattle, las cosas raras, ominosas e incluso criminales que suceden en la Academia Blackwell, así como el misterio del poder de Max y sus visiones apocalípticas.

Max Caulfield, nuestra protagonista a lo largo de Life is Strange

El juego tiene un sistema de decisiones y muchos de los diálogos y eventos se verán alterados por las tomemos. Podemos usar el poder de Max de regresar el tiempo (repasemos esto una vez más) para tomar otra decisión, pero al final siempre tendremos que decantarnos por una sola posibilidad con la que seguir adelante. Por ejemplo, una de las primeras es que podemos avisar al director que Nathan Prescott está armado y muy alterado o reservarnos dicha información. Al hablar con Chloe luego, esta nos dirá que Nathan es peligroso y que hicimos bien en callarnos la información o que estuvo mal (y podría tener graves consecuencias) el hecho de haberlo delatado. A lo largo del desarrollo de cada uno de los episodios habrá decisiones importantes y otras más triviales que podrán afectar a Max y a otros personajes en el mismo capítulo o en los posteriores. Cada uno de estos episodios durará alrededor de 3-4 horas, quizás hasta 5 si queremos inspeccionar cada rincón, tomar cada una de las fotos opcionales, leer las entradas en el diario de Max y los mensajes que recibe en su teléfono, en otras palabras, disfrutar del mundo, la historia y la narrativa que DONTNOD ha preparado para nosotros con tanto esmero. En muchas de las decisiones que tomaremos, la opción más correcta no siempre será la más evidente y muchas veces la que nos parece mejor, luego podremos descubrir que no fue tan buena idea. El poder de Max es limitado, así que no podremos volver tan atrás en el tiempo para cambiar las cosas, aunque más adelante descubrirá otras formas de utilizarlo y poder viajar más hacia el pasado, con las tremendas repercusiones que esto puede generar (Hola Efecto Mariposa, hola Teoría del Caos).

Chloe Price, la otra protagonista del juego.

Una de las primeras decisiones que debemos tomar en el juego
Nathan al fondo y Max en primer plano, ante el director.
Siendo un lector consumado y un gran fanático de la ciencia ficción, la historia y los misterios planteados por este “video-juego-libro” me dejaron perplejo. Quería resolver todos los misterios, que muchas veces conducían a otros más intrincados y el juego presenta unas situaciones realmente emotivas a todo nivel, así como giros totalmente inesperados que buscan sorprendernos como jugadores. Miren que yo he visto cosas sorprendentes a lo largo de mis muchos años en el mundo de los videojuegos y Life is Strange aun podía dejarme boquiabierto. Así mismo, los temas que trata son verdaderamente importantes: Acoso escolar (bullying), enfermedades mentales, adicción a las drogas, ESTUDIANTES ARMADOS, suicidio juvenil, acciones y consecuencias, la importancia de la familia, pero sobre todo, amistad y compañerismo: El juego entero es una ODA a la amistad verdadera y profunda, aquellas que perduran aun cuando haya tiempo y distancia de por medio, como podemos ver en la relación que tienen Max y Chloe.

Max y Chloe investigando
Hubo momentos en que sentí el corazón en un puño o latiéndome apresuradamente. A la expectativa sobre lo que iba a suceder. El final del capítulo 2 es un gran ejemplo de ello, donde una de las amigas de Chloe, víctima fuerte del bullying a causa de un video viral, llega a cometer suicidio. Max puede evitarlo, aunque llegar a donde está ella antes de que logre consumarlo le cuesta mucho de su poder, llegando incluso a detener el tiempo por completo para poder hacerlo, pero al momento de hablar con la chica, no podrá usar de nuevo su poder, con lo que si no logramos convencerla de que no se lance de la azotea, su muerte será definitiva. El final del capítulo 3, donde Max descubre que alteró el tiempo de forma drástica, es otro de esos momentos que me dejó sintiéndome francamente sorprendido y con cierto malestar. El cliffhanger del capítulo 4, con ese giro que da la trama, es realmente magistral (les confieso que no lo vi venir) y la conclusión del juego, dependiendo de lo que hayas escogido, puede ser realmente descorazonante. Si alguien va a jugarlo, le aconsejo que se prepare para una montaña rusa de emociones, cuyas subidas y bajadas, como dice una canción de Bon Jovi, podrá hacerte gritar y hasta llorar.

Kate Marsh, impulsada por la desesperación y el bullying
trata de suicidarse

Salvando a Kate

Esto me lleva a hablar de la música que ambienta el juego. Sólo puedo decir unas cuantas palabras: ¡MAGISTRAL! ¡Sublime! Los temas que acompañan el juego, tanto instrumentales, como vocales, son piezas de rock alternativo, alguna que otra electrónica, con toques melancólicos, grunge y hasta alegres, que calzan a la perfección con lo que sucede en ese momento dentro del juego. Me gustaron mucho especialmente los temas de Syd Matters, grupo musical francés, que crearon canciones específicamente para ciertos momentos del juego, cosechando también algunos premios para añadir a la gran lista que tiene Life is Strange.

Max en la playa, y una ballena encallada,
una de las grandes cosas misteriosas que suceden en Arcadia Bay

Max y Warren: ¡Tú no estás en la friendzone! 


Conclusión:

Si tuviera que puntuar el juego, le daría un 8,9 en base a 10. Tiene uno de los mejores guiones que he podido apreciar en toda la industria, con momentos que te sorprenden o incluso llegarán a romperte el corazón en mil pedazos. Toda una obra de arte, que no teme tocar temas controversiales y de “fibra sensible” para mucha gente, pero lo hace con tacto, sin llegar a ofender y de una manera que puedes sentir precisamente lo que Max, Chloe, Warren, Kate o alguno de los otros personajes siente. Compartirás sus alegrías, sus tristezas, sus miedos, sus esperanzas, sus sueños. Ellos te darán todo eso y a cambio solo esperarán que tú como jugador los guíes, los ayudes y sobretodo, que NO LOS OLVIDES. Créanme, no podrán hacerlo. 


"Y... Viajaste a través de múltiples realidades sólo para
salvar mi mal agradecido trasero una y otra vez."




jueves, 4 de julio de 2019

Subnautica - Un juego que te cortará el aliento

"Father was right!
We shouldn't have gone so deep...
They do not want us down there!"
Paul Torgal - Ultimo sobreviviente de la Degasi.

Un saludo a todos. Este día quiero hablarles de unos de los juegos contemporáneos que más amo. Uno de esos que por derecho propio se ha convertido en uno de mis favoritos de todos los tiempos: Subnautica.



Ya he hablado de este juego en el pasado, cuando todavía estaba en su fase de Acceso anticipado, pero ahora siento que debo pagar esta deuda hablando del juego completo. Así que allá vamos. Por cierto, este juego lo conocí gracias a mi amigo Michel Emin Montesinos, quien se fue a vivir a Perú este año. Si alguna vez lees este post, Michel, quiero darte las gracias por haberme mostrado esta maravilla. Aunque hemos tenido diferencias en los gustos en varias ocasiones, con este le diste a la diana en todo el centro (bullseye).




Desarrollado por el estudio independiente Unknown Worlds desde el año 2014, Subnautica presenta una premisa interesante: Explorar y sobrevivir en un planeta acuático. Con una vista en primera persona, controlaremos a nuestro protagonista, el técnico Riley Robinson (nunca mejor elegido este nombre) que resulta ha sido el único sobreviviente del estrellamiento de la nave estelar Aurora en ese planeta llamado 4546B. La Aurora estaba por efectuar una maniobra de impulso gravitatorio (slingshot) cuando sufrió una falla catastrófica de casco y todo el personal tuvo que ser lanzado en capsulas salvavidas, mientras veían horrorizados como la Aurora que había sido su hogar por muchos meses, se precipitaba hacia el planeta. Muchos lograron llegar en una pieza, pero por “causalidades”, ninguno más que Robinson logró sobrevivir más de 8 horas. Esta es la perspectiva: Te encuentras totalmente SOLO en un planeta desconocido, rodeado de peligros, y no tienes más recursos que los que puedas encontrar para sobrevivir y eventualmente poder salir de allí.

La nave Aurora, luego de estrellarse en el planeta
Ahora, normalmente en juegos como este (exploración y supervivencia en primera persona), los jugadores se preguntan ¿qué clase de armas puedo hacer para matar a las criaturas? Pues en ese sentido, Subnautica da una tremenda vuelta de tuerca: Acá no puedes hacer más armas que un cuchillo de supervivencia. ¿Por qué? Es una de tantas historias interesantes del juego. Según me han contado, Charlie Cleveland, el jefe de Uknown Worlds y del proyecto de este juego quiso hacerlo totalmente sin armas letales porque él fue muy afectado por el tiroteo que sucedió en Sandy Hook para diciembre del año 2012. Subnautica es su aporte por un mundo con menos armas. En sus propias palabras: “Debemos usar soluciones no violentas y creativas para resolver nuestros problemas”. Además el hecho de que este juego sea para un solo jugador, sumado al hecho de que estas solo en ese planeta, con algunas de las criaturas más aterradoras jamás vistas, hace que pueda ser considerado un juego de terror disfrazado de juego de supervivencia.

Un seamoth, sumergible monoplaza, estacionado junto a una base.

El Submarino Cyclops, y a la izquierda una base construida en las llanuras de grama roja
El juego cuenta con unos gráficos tremendos y con muchas zonas para explorar a lo largo del sitio del planeta donde se encuentra el protagonista: Lo han dividido en biomas, y están claramente delimitadas, no sólo por la flora y la fauna que hay en ellas, sino por su apariencia radicalmente diferente unas de otras: Así tenemos arrecifes de coral (inspirados por la gran barrera de coral, de nuestra Tierra), grandes bosques de algas, planicies submarinas con “grama roja”, bosques de hongos submarinos, dunas, la aterradora gruta de algas de sangre y muchos sitios más. El mundo siempre es igual, con excepción del sitio donde caen algunos de los objetos que debemos conseguir. Aparte, por cuestiones de la historia, luego de estar en este planeta nos enteramos que acá fue el sitio donde desapareció hace 10 años el CEO de la megacorporación Torgal y su único heredero, cuando viajaban en su nave, la Degasi. Aparentemente en este universo el planeta 4546B, por razones que descubriremos durante el juego, es una especie de Triángulo de las Bermudas en esa galaxia.

Un eclipse dentro del juego. El planeta 4546B tiene 2 lunas y producen eclipses muy a menudo.
El objetivo en el juego es sobrevivir. Para ello debes pescar, crear agua potable (el agua del planeta es salada), construir un hábitat, vehículos sumergibles para explorar a mayores profundidades y buscar la manera de salir del planeta. Esto último es más fácil decirlo que hacerlo, pues a lo largo del juego nos iremos enterando de muchas cosas más que tenemos que hacer para poder salvarnos y de paso, salvar este bellísimo mundo de una muerte inminente.

Mis historias personales con Subnautica.

Maravillas y maravillas es lo que podría hablar de este juego durante horas: Sus gráficos, su historia, los montones de cosas que puedes hacer en él, la música que le han colocado, que acompaña casi perfectamente con piezas electro y techno bastante buenas (sólo hubo una pieza, con acompañamiento vocal que sentí que no era apropiada para la zona donde suena). Pero entonces este post llevaría mucho más tiempo y sería terriblemente largo de leer, llegando incluso a aburrir. Sin embargo, quiero contar algunas de las historias personales que he tenido con el juego.

1.      Este juego, junto con Stardew Valley, me ayudó muchísimo a distraerme en el año 2016, que fue cuando lo conocí. Para ese entonces estaba atravesando un mal momento y gracias a Subnautica, pude despejar mi mente.

2.      Cuando comencé en twitch.tv el año pasado, los primeros streamers que me puse a ver eran gente que jugaba éste. MopGarden, Vida, Fhaelin, Eillax y sobretodo MsPillow, que justo hoy 4 de Julio de 2019 retornó a este interesante y apasionante mundo de las transmisiones en directo de videojuegos. Mi mención especial para Pillow, que es una artista conceptual / streamer de Portugal viene por el hecho de que, a pesar de las distancia, a ella y a su pareja Anticus, los considero amigos cercanos, con quienes puedo interactuar y hablar de muchos temas. Ella siempre tiene palabras de aliento, consejos y preguntas extremadamente interesantes y una visión particular del mundo que yo comparto bastante. Todas ellas son mujeres maravillosas a quienes conocí viendo como jugaban Subnautica y en muchos casos ayudándolas con el juego. Por este motivo no puedo dejar de recomendar sus canales.

3.      Un amigo IRL siempre me veía jugando Subnautica, pero siempre decía que ese juego no era lo suyo. Que no le gustaba y cosas así. Un día, se sentó en mi PC y lo probó. No pudo dejarlo hasta que llegó al final de dicho juego. Y es que este juego es una cosa verlo y otra muy distinta experimentarlo en persona. Tanto le gustó el juego y su historia que dedicó su mensaje dentro de la capsula del tiempo (algo que haces dentro del juego cuando estás a punto de terminarlo para que otros jugadores con acceso a internet puedan encontrarla) a la gente que murió en la Aurora y a la tripulación de la Degasi. Su mensaje decía más o menos así: “Para toda la gente que murió en la nave Aurora y la tripulación de la Degasi: Ellos me dieron la fuerza para seguir adelante, para ir más profundo cuando pensé que no podría. Y en palabras del gran Bart Torgal ‘Siempre tendremos la vista’- DQ”  
4.      Mi sobrina pequeña (8 años actualmente) quería muchísimo verme jugar Subnautica. Le apasionaba ver las cosas que tenía que mostrar el juego. En diciembre de 2018 e inicios de enero de 2019, lo jugué específicamente para ella. Ella vio gran parte del juego (hubo zonas que se perdió, como mi naufragio en las dunas). Cuando finalmente lo terminé para ella, viendo la escena final, se llevó las manos a la boca, casi muda de asombro. En el momento en que los créditos comenzaron a rodar, exclamó de forma espontánea: “¡Qué grandioso juego!”. Eso, sumado a la gran carga emocional que tiene el juego cerca de su final, me causaron, como se dice, un nudo en la garganta y casi me hace llorar de felicidad. ¡Que alguien tan joven pueda apreciar y exclamar la grandiosidad de un juego dice mucho a su favor!

Leviatan Fantasma, en la bioma conocida como el Gran Arrecife.

Conclusión

Para mí, un juego que en sí mismo es una obra de arte y no sólo a nivel visual. Tiene un tremendo mensaje ecologista que yo interpreté de esta forma: “Hay maneras de sobrevivir. Tendrás que ingeniártelas, pero no tienes que matar todo lo que se mueva. Deberás construir un equilibrio con tu medio ambiente, no depredarlo. Pescar, plantar, consumir, replantar, experimentar. No tienes que acabar con las criaturas terribles, sólo evitarlas. Puedes sobrevivir y prosperar, sin tener que destruir tu medio ambiente”. Por cierto, este mismo año (2019) la secuela de Subnautica, Below Zero, ha entrado en su fase de acceso anticipado, con lo que podemos esperar para 2020 o 2021 (sería demasiado) un nuevo juego ambientado en este mismo mundo y con más misterios a resolver.

PROS
CONTRAS
·         Visualmente, el juego es una maravilla que “se vende solo”.
·         La música del juego y los efectos de sonido están muy bien conseguidos y logran mantener la atmosfera a lo largo del juego.
·         Posibilidad de construir muchas cosas, desde bases completas hasta 3 sumergibles.
·         La diversidad de zonas a explorar e investigar. Se nota que los desarrolladores realizaron su “tarea” de investigación con respecto a las distintas biomas marinas que existen en nuestro planeta.
·         La historia y los giros que presenta a lo largo del juego. Los desarrolladores le han construido todo un universo al juego en muchos sentidos.
·         El juego cuenta con traducción a nivel de textos y subtítulos a múltiples idiomas, traducción realizada por los mismos jugadores que colaboraron con ellas en los días finales del desarrollo.

·         Posee algunos bugs o errores de programación que pueden hacer la experiencia poco placentera para algunos jugadores impacientes.
·         La necesidad que hay de reunir materiales (farmear) para construir las diferentes cosas del juego. Esto para mí no es un punto negativo, pero muchos otros jugadores (impacientes nuevamente) lo verán como una carga.

Me despido dejando lo que será el mensaje para mi capsula del tiempo la próxima vez que lo juegue:

"Hubo momentos en que tuve miedo. Hubo momentos en que las dudas se arrastraron a mi mente. Pero persistí hasta el final. Ahora se me está haciendo difícil dejar este hermoso mundo. Quizás no me estoy yendo a casa. Quizás estoy dejando mi hogar ahora"

 "En su morada de R'lyeh, el muerto Cthulhu espera soñando"
H.P. Lovecraft - La llamada de Cthulhu


miércoles, 17 de abril de 2019

Relaciones DE PAREJA que son una receta para el desastre




1. Sólo de Cama: Funcionan o se entienden sólo cuando hay sexo. Si el sexo “no es bueno” entonces rápidamente comenzará la búsqueda de un compañero o compañera SEXUAL que “dé la talla”.

2. Tú en lo tuyo y yo en lo mío: Cada uno tiene distintos intereses, que persigue indiferente del otro. No existen intereses comunes.

3. Niveles o sintonía de comunicación emocional totalmente diferentes: “Yo soy muy cerrado y ella es abierta” o viceversa. O ser muy comunicativos con personas ajenas y mantener al otro miembro de la relación como si fuera un extraño.

4. Aquellos que hacen sufrir a su pareja los terribles defectos con que se ha criado o adquirido; o los distintos pesares y traumas con los que ha tenido que lidiar uno de los dos.. La frase es “Yo era así cuando él/ella me conoció”.

Toda relación DE PAREJA debe tener una COMUNICACIÓN EMOCIONAL completa y complementaria entre ambos, así como cierto nivel de afinidad intelectual necesario para crecer JUNTOS. Y por supuesto, deben tener química y poder experimentar el sexo sin tabúes, ni traumas de por medio.

Además, cada uno debe tener derecho a su privacidad e intimidad, así como también a no ser engañado, a que exista honestidad y sinceridad entre ambos. Si algo de esto es unilateral eso implicará otra receta para el desastre de la relación. Conocer al otro, pero también PERMITIR que la otra persona nos conozca es fundamental. Cultivar la empatía, la honestidad, el compañerismo y la comunicación en cada aspecto de la relación. Y esto no es hacer cambiar al otro o tratar de moldearlo o siempre tener que adaptarse, sino amoldarse uno al otro mediante la comunicación emocional, las distintas afinidades intelectuales y la química del sexo.

Amar y permitir que la otra persona te ame es una decisión que cada miembro de la pareja debe realizar de forma consciente. No es esperar a que “el amor caiga del cielo”, ni tampoco a sentir SIEMPRE las mariposas en el estómago. Son demasiadas las personas que tienen miedo a amar o ser amados, demasiados los que piensan en el amor de pareja como algo unilateral o incluso como algo digno de censura o vergüenza. Todo esto por el temor a entregarse, a ser lastimado: Preferimos construir MUROS antes que puentes. Preferimos demostrar indiferencia, porque si demostramos cariño pensamos que la otra persona se aprovechará o se asustará y se alejará de nosotros. ¡Todo eso está muy mal!

No hay que ser infalibles, ni perfectos. La búsqueda de la perfección es otro mito que constantemente arruina las relaciones, no sólo las de pareja.



miércoles, 20 de marzo de 2019

¿Soy yo quien lo arruina?



Ofrecer amistad a quien busca amor es dar pan al que se muere de SED”
Gabriel García Márquez






Mujer: Si te confieso mis sentimientos, ¿arruino lo que tenemos? ¿Sino lo hago también? ¿No existe una forma mejor de hacer esto? Parecerá una tontería de adolescentes, pero es algo que pasa, una y otra vez, como un ciclo o bucle infinito.

¿Soy quien lo arruina si te digo lo que siento por ti y tú me sales con aquello de “sabes que me gustan los tipos malos”? ¿Lo arruino si te digo que siento algo por ti? Ah, pero entonces, sino te digo nada, cuando FINALMENTE te das cuenta o te lo cuento años después de que ha pasado todo, entonces es “Tú nunca me dijiste nada en aquel entonces. Si me hubieras confesado tus sentimientos las cosas hubieran sido muy diferente”

No tienen idea de lo difícil que es para mí abrirme de esa forma. He construido un muro a mi alrededor y me cuesta UN UNIVERSO bajarlo. Y cuando lo hago, entonces obtengo respuestas como esa. Soy introvertido por naturaleza y eso es visto como un DEFECTO en este lugar donde me ha tocado vivir. Lo que a otros hombres les parece COMÚN y cotidiano, para mí no lo es. Soy diferente y eso me ha hecho un verdadero paria, tanto con amigos hombres, que siempre me ven como el “quedao” el “plagatox” (“las marea, pero no las mata”) y con las mujeres, quienes son mi interés romántico, que me ven como el tipo “lindo” “el chico bueno”. Te aseguro, mujer, que si me conoces bien puedo sorprenderte de miles de formas que no lo haría uno de esos “tipos malos” por los que prefieres perder la cabeza.

¿Soy yo quien lo arruina cuando te abro mi corazón, con lo difícil que es para mí, y luego eres tú quien corta el contacto entre nosotros? ¿Soy yo quien lo arruina cuando trato de conquistarte como un caballero, chapado a la antigua y eso, pero eres tú quien anda pendiente y “colada” por un malandro motorizado o por un vendedor/comprador de oro, que sólo quiere usarte para tener sexo cuando se aburre de su mujer e hijos?  

¿Seré yo quien arruina lo que tenemos cuando te digo que siento por ti muchas cosas y tú me dices “¡Sólo puedo verte como un amigo!”? ¿Saben, MUJERES DEL MUNDO, que las mejores relaciones ROMÁNTICAS que existen también son AMISTADES? ¿O es que creen que la AMISTAD y el AMOR deben ser mutuamente excluyentes?

Si, seguro que SOY YO QUIEN LO ARRUINA…

martes, 13 de noviembre de 2018

Reseña de Fragmentos de Ironía y Muerte, de R.R. López.




Saludos cordiales a todos. Hoy les traigo la reseña sobre Fragmentos de Ironía y Muerte.

Se trata de otra gran obra de R.R. López, quien se ha convertido por derecho propio en uno de mis escritores contemporáneos favoritos. Este libro forma un recopilatorio de sus historias de terror, los llamados Fragmentos de Muerte; de horror cósmico (Fragmentos lovecraftianos) y también de humor transgresivo (los fragmentos de ironía). Hay que estar preparados para experimentar el asombro y el miedo con los primeros, así como para echarse unas risas con los últimos relatos. 
  
Sobre el Autor: (copio lo que aparece al final del libro, pues ya he hablado de él en mis otras reseñas sobre sus libros):

R. R. LÓPEZ...



Nace en Córdoba en 1977, ciudad en la que ha cursado sus estudios de Licenciado en Ciencias Ambientales.
Ha residido en Dresden, Alemania, donde realizó un proyecto de post-graduado en colaboración con el Departamento de Geografía de la Universidad Técnica de Dresden.
Debutó con su primera obra, Historias que no contaría a mi madre (Editorial Zócalo), en el año 2005.
En 2013 se lanzó a la edición digital independiente relanzando dicha novela en formato electrónico y creando el blog del mismo nombre, en el que desde hace seis años escribe sobre literatura de terror, literatura de humor, misterio y fenómenos paranormales.
En 2014 publicó la segunda parte de esta saga, Imposible pero incierto (una novela de horror có[s]mico), un homenaje satírico al universo creado por H. P. Lovecraft y el resto de autores del ciclo de los mitos de Cthulhu.
En 2015 continuó su producción editorial con Lo poco que sé del misterio, un ensayo en el que trataba los temas más clásicos del mundo del misterio y lo paranormal, basándose en sus propios viajes, investigaciones y experiencias.
En febrero de 2017 Ediciones Luciérnaga publicó su ensayo Seres de otra dimensión. explorando lo inexplicable, en el que, de nuevo, aborda desde una perspectiva divulgativa y desenfadada los temas del mundo del misterio y lo paranormal.
En junio de ese mismo año vio la luz su novela corta de humor ficción transgresiva Diario de un superhéroe Sevillano, que explora el fenómeno sociológico de los superhéroes de la vida real o SVR.
En marzo de 2018 publicó su última novela de humor, ficción transgresiva y fenómenos paranormales La lógica de lo absurdo.
Actualmente reside en Sevilla, donde compagina su actividad de blogger y escritor con su desempeño como técnico en desarrollo rural.

Sobre el libro:

Tomando inspiración de sueños y pesadillas (propias y ajenas), así como también de algunos hechos reales, historias, leyendas urbanas, los mitos de Cthulhu y el humor transgresivo que tanto le caracteriza, Rafaél nos presenta varios cuentos y relatos de extensión variable: Algunos de 5 a 12 páginas y otros de 1-2 (microrrelatos). A diferencia de otras veces que he reseñado libros, no dejaré citas acá (excepto una al final del post, jejejeje), pues temo colar algún spoiler en ellas y no es mi intención hacer eso. ¡Para nada!  

Los microrrelatos incluidos, son una forma genial y muy sosegada de terminar el libro por momentos, para luego más tarde retomarlo de nuevo en el siguiente. Rafaél logra que como lectores estemos deseosos de ver que nos contará a continuación, con que historia escabrosa o nueva versión lovecraftiana nos va a sorprender.

De todos los relatos incluidos, los que más me gustaron e impactaron fueron: La fiesta, Regreso de la Oscuridad, El Jarrón de la escalera, El final del corredor (al estilo de Clive Barker) La casa (que me recordó a una pesadilla que tuve hace tiempo), Revelaciones, Una noche en la roca de las brujas, En la guarida del gran dios Pan (genial, léanlo y verán), El modelo Bacon, De la enternecedora historia de su Mami y Manolito, Tres lecciones de vida de un individuo socialmente inepto.

En conclusión, una vez más R.R. López le ha dado por completo al clavo y no puedo dejar de recomendar a todos que adquieran y lean este valioso ejemplar cuanto antes, en cualquier formato que puedan, pues cada uno de sus relatos, especialmente los que nombré, son asombrosamente geniales y bien construidos en todo sentido. Si tuviera que elegir uno ¿cuál sería mi favorito? Definitivamente La Fiesta.

Me despido con la última frase de uno de los relatos de ironía que me hizo soltar carcajadas sonoras mientras lo terminaba, cerrando así con broche de oro el libro:

“Nunca, repito, nunca, os estimuléis sexualmente con un rallador de queso.
Puede llegar a ser muy doloroso.
Dicho queda.