Mostrando entradas con la etiqueta películas. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta películas. Mostrar todas las entradas

sábado, 21 de noviembre de 2020

Top 3 de películas que destruyen la corrección política.


Esto de ser “políticamente correcto” es el nuevo cáncer del entretenimiento. Ahora no se puede hacer chistes, ni alusiones porque la gente no los entiende así y se ofenden con una facilidad increíble. ¡La generación de cristal! La pandilla de los “ofendiditos”. Lo mismo va para la inclusión FORZADA, que es parte de esta nueva norma, y esto incluye gente que se ALTERA o se molesta porque hay un personaje transexual y no es interpretado por un transexual.  Pues acá les traigo 3 películas que he visto que SE CAGAN en la corrección política. Es más, me encantaría que fueran reestrenadas, sólo para ver el mundo arder.

3. South Park: Bigger, longer and uncut (1999).


Los creadores de la serie South Park siempre se han caracterizado por su irreverencia y por la forma en que critican muchas cosas. Incluso muchas veces han llegado a ser ofensivos. Admito que hace AÑOS que no veo esta serie, pero la película me impresionó favorablemente, a pesar de que la serie nunca me convenció del todo. En esta película tenemos ni más ni menos que un diablo homosexual, cuya pareja es el malvado Saddam Hussein (recuerden que esto salió antes de la muerte de Saddam y en la serie ya lo habían “matado” y se había ido al infierno), tenemos gente de COLOR que son enviados al frente a MORIR y muchas cosas más. En su tiempo fue recibida como “una obra inteligente y divertida” de la sátira política. ¿Qué dirían si fuese estrenada ahora en 2020 o 2021?




2. BORAT (2006).


Esta tiene de todo: Misoginia, machismo, homofobia, antisemitismo, incesto y muchas más cosas negativas, todas ellas encarnadas en su protagonista, Borat Sagdilyev, un personaje creado e interpretado por Sacha Baron Cohen… Se ríe de todo eso, pero también de sí misma. Se supone que Borat es un reportero o una personalidad de TV de su país (la nación de Kazajistan) y hace un viaje a Estados Unidos con la finalidad de aprender “lecciones culturales” que hagan progresar a su propio país. Ese viaje se convierte en un despropósito total cuando se encuentra con lo diferente que son las culturas y también cuando desarrolla un “CRUSH” hacia Pamela Anderson al ver por primera vez episodios de BayWatch. Roger Ebert, el famoso crítico de cine del Chicago Sun Times calificó con cuatro estrellas (sobre cuatro) al filme y expresó: "es muy agradable. Me gustó mucho Borat. Creo que es, como todo el mundo ha estado diciendo, la película más divertida en años" ¿Qué dirían los críticos actuales o los “colectivos minoritarios” aludidos en la película si se estrenara de nuevo? Twitter explotaría creo…




1.      Airplane! (1980)


Títulada en Latinoamérica “¿Donde está el piloto?” y en España como “Aterriza como puedas”, esta es una película que vi y disfruté en mi infancia. Sin embargo, muchos de los chistes no los entendí, hasta que volví a verla en 2015 (y luego hace un par de semanas de nuevo) y pude morirme de las risas con las ocurrencias que suceden. Gran parte de las risas también venían de pensar lo siguiente: “Uff, si vieran esto ahora, ¿qué diría la gente por las redes?”. En esta película tenemos chistes hacia cuestiones religiosas, orientaciones sexuales, hacia gente de color y sus modos de hablar, hacia lo negligente de muchas personas en diversos ramos (aerolíneas, controladores aéreos, etc.), chistes de índole sexual; en otras palabras, hay de todo. La trama es muy genérica: Un taxista y ex piloto de guerra, buscando recuperar a su chica, aborda un avión (dejando a su pasajero con el taxímetro encendido) y en pleno vuelo, muchos pasajeros y también los pilotos se ven intoxicados por comer pescado en la cena ofrecida en el vuelo. El taxista es el único capaz de pilotar un avión y tratar de que aterrice a salvo, para salvar así a los pasajeros, tanto a los intoxicados como a los que no lo están. Toda una serie de situaciones absurdas y transgresivas se presentan a lo largo del vuelo y harán que soltemos sonoras carcajadas, siempre que nos saquemos del cerebro la idiotez de la corrección política y tomemos todo como lo que es: Un gran chiste de hora y media de duración. Wikipedia, en su entrada en español nos dice esto: “En el año 2000, el American Film Institute catalogó a Airplane!  como la décima en su lista 100 Years... 100 Laughs de las cien películas más divertidas. Ese mismo año, los lectores de la revista Total Film la votaron como la segunda mejor comedia de todos los tiempos.”



 

Estas tres películas que nombré fueron muy aclamadas en su momento. Incluso se consideran joyas de culto (a pesar de que todas ellas fueron éxitos de taquilla, contrario a la norma que reza que las películas de culto generalmente ganan ese estatus posterior a un fracaso de taquilla). No dejo de preguntarme que sucedería si fueran reestrenadas en los cines en esta época: ¿Cuántos saldrían indignados de las funciones, si es que terminan de verlas? ¿Cuántos comenzarían a twittear en plena película sobre lo “mierda que es” porque se burla de TAL O CUAL cosa? Definitivamente, yo creo que esa es la parte que más risa me causa al volver a ver cualquiera de estas JOYAS.



sábado, 7 de abril de 2018

Segundas partes que superan o igualan a las primeras (Parte 1)



Saludos a todos. Hoy les traigo el siguiente post, con la consabida polémica: ¿Existen segundas partes de películas que sean mejores que las primeras? Obviamente esto contradice el popular adagio que dice lo contrario: “Segundas partes nunca han sido buenas”. Con el respeto que ese tipo de sabiduría merecen, acá traigo unas cuantas excepciones a esa regla, desde el mundo del cine. Aquí las tienen, en orden cronológico. A fin de no hacerlo tan extenso, dividiré este post en dos partes. Estas son, en mi humilde opinión, secuelas que han superado o al menos igualado en calidad a sus primeras partes.


1.      El padrino 2 (1974).

Esta película viene de una época donde las secuelas no eran algo habitual, a diferencia de la actualidad. Nos cuenta la historia del “qué pasó luego” y como Michael Corleone ya está consolidado como uno de los grandes en Las Vegas. Pero no se queda allí, también nos pone en conocimiento sobre la historia de su padre, Don Vito Corleone, luego de su escape de Sicilia, su llegada a América, los trabajos que pasó y como se hizo a sí mismo, transformándose en una fuerza a tener en cuenta dentro del mundo criminal. En mi opinión, esta película iguala a la primera parte en cuanto a calidad en todo sentido, pues a través de dos líneas de tiempo (Michael representaría el presente, mientras que Vito el pasado) podemos ver como la familia Corleone se transformó en lo que conocimos durante la primera parte. Las actuaciones de Al Pacino y Robert De Niro (quienes nunca comparten una escena, por cierto, debido a que sus personajes están separados por el tiempo) son magistrales, así como de todo el elenco en general.


 Frases: “Mantén a tus amigos cerca y a tus enemigos más cerca aún”

            “¡Mi padre se llamaba Antonio Andolini y esto es para Usted!”


2.      El imperio contraataca (Star Wars Episodio V - 1980).

El imperio galáctico ha perdido su arma más mortífera, pero están muy lejos de ser derrotados. Ahora persiguen incansablemente a los rebeldes, en un intento de acabar con ellos. Esta cinta nos muestra a uno de los villanos más grandes del cine, Darth Vader, en todo su esplendor y apogeo. También la historia da unos cuantos giros interesantes, empezando por la atracción y romance que comienza a surgir entre Leia y Han Solo, puesto que para este tiempo mucha gente quizás pensaba que Luke sería el que se quedaría con la chica. ¡Ni imaginábamos lo que nos esperaba más adelante! Por supuesto, también la “traumática” revelación cerca del final (¿será considerado SPOILER a estas alturas?) de que nuestro protagonista es ni más ni menos que el hijo del villano. Esta película nos patea muy fuerte y es una de esas donde los villanos ganan realmente: Sacaron a los rebeldes del planeta donde estaban escondidos, Han es capturado y entregado a un caza recompensas, Luke pierde su mano, siendo derrotado física y espiritualmente (al menos de momento) y el final nos deja preguntándonos que sucederá ahora. ¿Mejor que la original? ¡Definitivamente!




Frases:

            Leia: ¡Te amo!
            Han: ¡Lo sé!

            Darth Vader: ¿Obi Wan nunca te contó sobre tu padre?
            Luke: ¡Me dijo lo suficiente! ¡Me dijo que tu lo mataste!
            Darth Vader: ¡No, yo soy tu padre!
            Luke: ¡¡No, no, no es verdad!! ¡¡Es imposible!!
            Darth Vader: Busca en tus sentimientos, sabes que es verdad.
Luke: ¡¡¡¡Nooooooooooo!!!!


3.      Aliens (1986)

En esta entrega, nos encontramos con el hecho de que han transcurrido 57 años desde que Ripley abandonó la nave Nostromo y se deshizo de la horrible criatura que mató a toda su tripulación. Su nave de escape fue a la deriva y ella fue encontrada por pura suerte, mientras estaba en criogenación. Cuando debe rendir cuentas sobre lo sucedido, pone de manifiesto que en ese sitio hay muchos más huevos de las criaturas, cientos o miles y para su horror descubre que esa luna ahora está siendo colonizada. Todo lo que falta es un corporativo codicioso y sucede el inevitable desastre: Toda la colonia se infecta y las criaturas arrasan con todo. Ripley debe ahora acompañar a un escuadrón de soldados, en calidad de asesora, ya que es la única que ha visto o enfrentado a una criatura así antes. En esta película, la acción priva sobre el suspenso que caracterizó a la primera, aunque también tiene momentos extremadamente tensos (maldito sensor de movimiento) y es realmente una montaña rusa de adrenalina una vez que llega el momento de ver a los xenomorfos hacer lo que mejor hacen. Tenemos a Ripley, Hicks, la pequeña Newt, Bishop el androide, Hudson, Vasquez y a la espectacular reina alienígena, además de las criaturas normales para amenizar todo el “cotarro”. Diría que esta película está a la par con la original en cuanto a su calidad, es mucho más orientada a la acción y cuenta con actuaciones fenomenales. Dato curioso: he leído que los actores que representan a los soldados realmente recibieron entrenamiento militar como parte de la preparación para esta película.




Frases: “¡Se acabó! ¡¡Es el fin, hombre!!”

            “¡¡Aléjate de ella, perra!!”

4.      Evil Dead 2 (1987)

Técnicamente acá estoy haciendo algo de trampa. Evil Dead 2 fue más bien un recuento de la original, ahora con más presupuesto. Ash va solo con su novia a la cabaña, sin el resto de sus amigos. Sin embargo, califica como secuela porque podemos ver lo que sucede después del final de la primera parte y la forma en que todo se complica cuando llega la hija del investigador que descubrió el libro maldito a la cabaña, acompañada de más víctimas que poseer, digooo, personas. Esta segunda parte tiene más sangre (o al menos una sangre más creíble), mejores diálogos, situaciones de comedia (slapstick comedy) con mucho humor negro, vísceras y desmembramientos. Otra que supera con creces a la original.




Frase: “¿¡Y ahora quién ríe!?”


5.      Arma Mortal II (1987).

La película de los detectives Roger Murtaugh y Martin Riggs es otra genial segunda parte que supera a la primera. El tiempo ha pasado y la depresión por la muerte de su esposa ya no está afectando a Riggs, aunque sigue alocado como siempre. Ahora ellos tienen que investigar un nuevo caso de tráfico de drogas, lavado de dinero y otras cuestiones más, donde tiene las manos metidas y bien sucias un diplomático sudafricano, que de paso, es partidario de la segregación racial que existía en aquel momento en ese país. En esta película también nos revelan otra cosa importantísima: La mujer de Riggs no murió en un accidente, sino que fue asesinada por uno de los sicarios de Rudd (Adolfo, bautizado así por Riggs debido a su gran parecido con Adolf Hitler, aunque su nombre dentro de la película es Vorsteed), el diplomático, a causa de que Riggs estaba demasiado cerca de descubrir algo que los vinculaba a ellos. Martin nuevamente encuentra el amor, en la persona de la secretaria del consulado, Rika Van den Haas, sólo para perderlo otra vez a manos de la misma gente que causó la muerte de su esposa. La incorporación de Joe Pesci como el molesto Leo Gets también le da añade el toque de comedia y no desvía para nada la historia, pues Gets está vinculado al caso que siguen los compañeros detectives.




Frase: “¡A veces me pongo como loco, igual que ahora! Ja ja”
           
            Rudd: ¡Tengo inmunidad diplomática!
            Murtaugh: (apunta y dispara) ¡Te la acabo de revocar!

6.      Terminator II (1991)

¿Qué se puede decir de esta película que no se haya dicho antes? ¿Supera a la original? ¡¡Sí!! ¿Arnold es el bueno ahora? ¡¡Sí!! ¿Hay varios terminators? ¡¡Sí!! Escribir sobre Terminator 2 es redundante. Ahora la temible máquina de guerra que nos aterrorizó con su persecución implacable en la primera parte está del lado de los protagonistas, que tienen que vérselas con un terminator mucho más avanzado (T-1000), capaz de impersonar a un objetivo que toca (y asesina, de paso) y de crear cuchillas y demás objetos letales con sus manos. ¡Ah la resistencia siempre quedándose atrás respecto a la tecnología! Sarah Connor ya no es una mujer indefensa que necesita protección, sino una fiera, dispuesta a defender a su hijo y a hacer lo necesario para cambiar el futuro. Por esto y todo lo antes mencionado, T2 supera enormemente a la película original.




Frases:  “Volveré”
“¡Hasta la vista, Baby!”



viernes, 22 de septiembre de 2017

Los mejores Robots/androides/cyborgs del Cine.

1.       Un robot no podrá dañar a un ser humano, o por inacción, permitir que sufra daño un ser humano.
2.       Un robot debe obedecer las órdenes dadas por un ser humano, excepto cuando tales órdenes entren en conflicto con la primera ley.
3.       Un robot debe proteger su propia existencia, en la medida que dicha protección no entre en conflicto con la primera ley o la segunda ley.
Leyes de la robótica de Isaac Asimov- Runaround, 1942.

            Buen día para todos. Quienes me conocen saben de mi fanatismo por la ciencia ficción. Como “buen chico” nacido en los años 80, me crié viendo este tipo de cosas: Mechas (robots gigantes) que salvaban a la humanidad de amenazas desconocidas, computadoras donde se almacenaba la memoria de científicos muertos y también androides o robots capaces de actuar, pensar por sí mismos y en muchos casos salvar a los protagonistas de trágicos destinos. Hoy les hablaré de algunos de ellos que he visto en películas. El criterio es que sean androides, cyborgs o robots autónomos,  aparecidos en películas (no en TV, así que Westworld, no te vistas que no vas), de tamaño pequeño o mediano. Los grandes califican como Mechas y generalmente no poseen autonomía

            7. Ava, de la película Ex Machina.
            Ava es un proyecto ambicioso del empresario informático e inventor (y de paso excéntrico) Nathan. Se trata de una androide, con forma y personalidad femenina, capaz de aprender, razonar y pensar como un ser humano. A fin de probar que su nueva creación es capaz de tener una inteligencia humana (o superior), Nathan hace venir a uno de los trabajadores de su empresa, Caleb, con la finalidad de aplicar un Test de Turing. Sin embargo, la agenda oculta de Nathan implica algo mucho más grande y peligroso. Ava es una robot bellísima, que pronto demuestra tener unas capacidades de aprendizaje que sobrepasan las de cualquier ser humano o inteligencia artificial creada hasta el momento. También es creativa y con una gran vena artística. Es capaz incluso de controlar gran parte de las funciones de la instalación donde se encuentran y sólo desea una cosa: Poder ser libre y vivir en el mundo real como si fuera humana. La “humanidad” de Ava es tan real, impresionante y abrumadora que el mismo Caleb, con las experiencias vividas en el centro de investigación, llega a dudar de su propia identidad como ser humano. Según parece, Nathan no programó a AVA las 3 leyes de la robótica quizás para darle un mayor albedrío o como parte de su peligroso experimento.



            Frase: “I never meet anyone new before. Only Nathan.” (“Nunca he conocido a alguien nuevo antes. Sólo a Nathan”)

            6. Roy Batty, de Blade Runner.
            No quiero entrar en la polémica eterna que implica si Rick Deckard, el protagonista de Blade Runner es un replicante o no. Sólo quiero hablar del que sí afirman en un principio que es un replicante, el androide Roy Batty. Construidos por la Corporación Tyrell, el nuevo modelo de replicantes Nexus 6 es algo fuera de este mundo. ¡Literalmente! Por su enorme similitud física con los seres humanos y por el hecho de ser superiores en fuerza y agilidad, así como mentalmente, incluso por encima de las capacidades de un atleta olímpico, luego, de un sangriento motín, fueron declarados ilegales y proscritos en el planeta Tierra. Cualquier replicante encontrado en la tierra debía ser “retirado”.  Sólo pueden usarse en las colonias de otros mundos. ¿El problema con ellos? Que sólo viven poco tiempo, unos cuatro años como máximo. De esa forma, no habrán androides superiores acabando con sus creadores. Además, no saben lidiar con las emociones que caracterizan a los seres humanos, aunque quizás con el tiempo podrían aprender a hacerlo. Roy Batty es un modelo Nexus 6 de combate y el líder del grupo que ha llegado a la Tierra con un objetivo: Encontrarse con su creador para poder vivir más tiempo. Roy comete muchas atrocidades, pero también pierde a todos sus amigos (otros replicantes como él) y las cosas que experimenta en ese breve tiempo incluso le dotan de una inmensa humanidad, llegando al punto de arrepentirse de muchas de las cosas que ha hecho y de obrar en consecuencia. Muchos seres humanos viven sin arrepentirse jamás de las cosas que hacen, mientras que este ser sintético y “artificial” no llega a esos extremos. ¿Qué mayor prueba de humanidad e inteligencia se necesita? El mejor de todos los replicantes, incluso en el caso de que Deckard sea uno.



            Frase: “I’ve seen things you people wouldn’t believe. Attack ships on fire off the shore of Orion. I’ve watched C-Beams glitterin’ in the dark near the Tanhausser Gate. All those moments will be lost in time like tears in the rain. Time to die! (“He visto cosas que ustedes no creerían. Naves de ataque incendiadas cerca de Orion. He visto rayos-C brillando en la oscuridad cerca de la puerta de Tanhausser. Todos esos momentos se perderán en el tiempo como lágrimas en la lluvia. ¡Hora de morir!”)

            5. R2-D2 (Ar-Two-Di-Two, no “Arturito” como tanto se han empeñado en traducirlo), de Star Wars (Episodios 1 al 6) / C3PO (Ci-Three-Pi-Ou).
            ¡¡R2D2 siempre salva el día!! Eso fue tradición en Star Wars hasta que Disney adquirió los derechos. Este pequeño androide, cuya especialidad es la mecánica espacial, ha estado salvando a los protagonistas de esta saga desde antes del Imperio. Reparó el escudo de la nave que transportaba a Amidala fuera de Naboo, fue él quien transportó los planos cruciales para la destrucción de la Estrella de la Muerte, arregló el hyperimpulsor del Halcón Milenario, portó el sable laser de Luke cuando se infiltró donde Jabba, entre muchas otras proezas que logró, mientras que el androide protocolar  C3PO, aunque menos heróico, fue su traductor e intérprete, ya que es imposible entender a R2 sin un traductor o sin una computadora. Por su parte, C3PO logró, aunque sólo gracias a las circunstancias, que los ewoks acogieran al grupo y los ayudaran en la vital misión de destruir la base imperial que generaba el escudo alrededor de la segunda Estrella de la Muerte.  Este dúo se complementaba de mil maravillas y sin ellos, la rebelión no habría podido durar tanto.



            Frase:
C3PO: “We’re doomed!” (“¡Estamos condenados!”)

            4. ROBOCOP (Alex J. Murphy), de la película del mismo nombre.
            Concebido como un proyecto de seguridad para acabar con el crimen en la vieja ciudad de Detroit, Robocop es un cyborg creado a partir del cuerpo del “fallecido” oficial Alex J. Murphy. Contando con un blindaje casi impenetrable, al menos con armas convencionales, así como reflejos y una coordinación y puntería excepcionales, ROBOCOP es el policía perfecto. Necesitando sólo un pequeño intervalo de descaso y muy poca comida este oficial de policía representa el futuro del cumplimiento de la ley y algo que deben temer todos los criminales. A diferencia de muchos robots o androides, Robocop no sigue las 3 leyes de la robótica de Asimov, (lo cual lo imposibilitaría para lidiar con los criminales de la ciudad) sino 4 directivas principales: Servir al público, proteger a los inocentes, hacer cumplir la ley, y la directiva 4 que es clasificada como secreta. Con esas directivas es capaz de romperle la mandíbula a un terrorista que tiene sometido al ayuntamiento, o de volarle a tiros los testículos a un violador. Sin embargo, sus creadores, la Megacorporación OCP, no contaron con la humanidad latente y los grandes valores del oficial Murphy, lo cual lo convertiría en un riesgo para sus propios intereses a largo plazo.



            Frase: “Dead or alive, you’re coming with me!” (“¡Vivo o muerto vendrás conmigo!”)

            3. Terminator (T-800), de Terminator 1 y 2.
            El Terminator (o Exterminador, según prefieran) es un cyborg que viene de un futuro apocalíptico, donde las máquinas con inteligencia artificial han acabado con la mayor parte de la humanidad. Su misión era asesinar a Sarah Connor, la madre del líder de la resistencia humana, antes de que este naciera. Posteriormente, otro modelo fue reprogramado por la resistencia y comisionado para proteger a John Connor, su futuro líder, cuando era un niño. Sus prestaciones como cyborg son muy altas: Posee una esperanza de vida de 120 años, un chasis de metal extremadamente fuerte recubierto por tejido vivo, tanto para poder utilizar el dispositivo de desplazamiento temporal, como para poder pasar por humano, ya que fue concebido inicialmente como una unidad de infiltración; y un procesador neural capaz de almacenar un gran volumen de información (anatomía humana, funciones de búsqueda, uso de armas, etc) y lo más impresionante, capaz de aprender. Es imparable, casi nada lo detiene, no siente temor, dolor y sólo otro Terminator es capaz de hacerle frente con posibilidades de triunfo. Por eso se alza hasta el puesto 3 de esta lista.



            Frase: “I’ll be back” (“¡Volveré!”)

            2. TARS / CASE, de Interstellar.
            Otro “dúo dinámico” de robots. TARS y CASE eran robots de uso militar (de TARS específicamente se dice que era marine) que fueron reconfigurados y cedidos a la NASA para su uso. TARS acompaña a los protagonistas a la estación espacial Endurance y al llegar allí una de las primeras cosas que hace es activar a CASE. Aunque similares en apariencia, están programados de una manera muy distinta: TARS posee un sentido del humor muy caustico y habla muchísimo (“Si quiere puedo encender una luz cuando bromee. Eso le ayudará a regresar a la nave cuando le haga salir despedido.”) , mientras que CASE  vendría a ser el reservado, el “introvertido”  (“TARS ya habla por los dos”). Sus capacidades los hacen ideales para la misión del Endurance en ambientes hostiles o desconocidos: Autonomía elevada, moverse en casi todo terreno, no necesitan oxígeno para funcionar, elevadas habilidades de cálculo, razonamiento e inclusive aprendizaje, pues CASE llega a aprender a pilotear como lo hace Cooper. Según la película, lo único que no podía programárseles era el miedo a la muerte, lo cual desarrollaba al máximo el instinto de supervivencia y la capacidad de improvisación. Si este hubiera sido el caso, las misiones vistas en Interstellar habrían ido totalmente a cargo de los robots.

            Frase:
                        TARS: “Before you get all teary, try to remember that as a robot I act to do anything you say” (Antes de que se pongan lacrimosos, intenten recordar que como robot, yo hago lo que ustedes digan)

Cooper delante de TARS

                        CASE: “Learned from the master” (“Aprendí del maestro”)

CASE rescatando a la Dra. Amelia Brandt

1.      Bishop, de Aliens.
Bishop sería el androide ideal. Incluso, si nadie dice nada, durante mucho tiempo Ripley habría creído que era otro humano más. Programado de acuerdo a las 3 Leyes de la robótica de Isaac Asimov, Bishop es incapaz de hacer daño a otro ser humano o de permitir que se haga daño a alguien. Va incluso un paso más allá al tener iniciativa y ofrecerse como voluntario para pilotear remotamente la otra nave de descenso planetario, buscando manera de salvar a todos. Posee gran inteligencia y reflejos sobrehumanos (el truco del cuchillo), e incluso parcialmente inhabilitado es capaz de seguir su programación y salvar a la pequeña Newt de una muerte segura. Creado para imitar a los humanos de forma más cercana posible, su programación le permitía también emular  emociones de una manera efectiva y compartir con los seres humanos a nivel social. ¡¡Sencillamente el mejor!!



Frase: “I may be synthetic, but I’m not stupid” (“Puede que sea sintético, pero no estúpido”)

Espero que les haya gustado a los fans de la ciencia ficción y a los que no lo son, que este post pueda servir para que se adentren en este interesante mundo. Perdonen lo extenso, no es mi estilo, pero éste no me parecía que ameritara división. Hasta la próxima y recuerden… 
(Pero no se decirles cuando)

martes, 5 de septiembre de 2017

Heroínas del cine (Parte 2)

Sigo con la continuación del post anterior, esta vez con los 4 primeros lugares:

4. Trinity, de Matrix (todas las películas).

            En la trilogía Matrix, Trinity comienza como una supuesta “hacker”, pero resulta ser algo más. Ella encuentra a Neo, quien posteriormente se convertirá en El Elegido, aquel destinado a salvar a la raza humana de las máquinas inteligentes que los usan como baterías. Ella posee una gran personalidad, mucha fuerza de carácter, inteligencia,  resolución y determinación. **Spoilers**¡¡Cielos, hasta llegó a dar su vida por salvar a Neo en dos ocasiones!! La primera dentro de la matrix y la 2da en el mundo real, mientras piloteaba la nave “Logos”, llevando a un Neo ahora ciego a la Ciudad de las Máquinas. Si eso no es heroísmo, entonces no sé lo que sea. También fue la única capaz de acabar definitivamente con un agente de la matrix y eso siendo sólo humana. Durante toda la trilogía, Trinity nos dejó deseando más de ella y especialmente, deseando que no hubiera muerto cerca del final de Matrix Revolutions.


Frase: “Dodge this!” (¡Esquiva esto! – a un Agente, antes de dispararle a quemarropa, mientras este quería acabar con Neo)


3. Hermione J. Granger, de Harry Potter (todas las películas).

            ¿Cuántas veces Hermione salvó a Harry y a Ron? ¡¡Incontables!! Desde la primera película, esta jovencita, que tiene una inteligencia a nivel de genio y el mismo Hagrid no duda en definir como la bruja más talentosa que conoce, con sus conocimientos e inteligencia, con su valentía y arrojo, con su compasión y lealtad, salvó a sus amigos de más de un trance fatal. Fue ella quien dedujo que Fluffy, el perro de tres cabezas, estaba custodiando algo importante, fue ella quien supo cómo lidiar con la planta conocida como “lazo del diablo”, fue Hermione la que fabricó una poción avanzadísima (la poción multijugos) para poder conseguir información, fue ella quien descubrió que el monstruo de la cámara secreta era un basilisco y la forma en que se movía por el colegio, gracias a ella fue que salvaron a Buckbeak, el hipogrifo, y a Sirius Black de un destino horrible; fue ella quien tenía todo preparado para cuando las cosas salieran mal durante los eventos de las Reliquias de la Muerte, ayudando a Harry en la búsqueda de los horrocruxes. Sin Hermione, Ron y Harry hubieran muerto en muchas ocasiones y el pobre Harry no habría llegado ni cerca de destruir a Voldemort. Enumerar todas las proezas y hazañas de esta niña-adolescente-mujer heroica, llevaría más tiempo del que disponemos y por eso tiene un digno tercer lugar. ¿Por qué de tercera? Porque hay 2 mujeres más que son verdaderas pesos pesados en todo sentido.


Frase: “I'm going to bed before either of you come up with another clever idea to get us killed or worse expelled” (“Me voy a la cama antes de que a alguno de ustedes se les ocurra otra idea genial para que nos maten o peor, nos expulsen”)


2. Leia Organa de Star Wars, Episodios 4, 5, 6.

            ¿Qué se puede decir de la princesa Leia que no se haya dicho antes? ¡Casi nada! Así que lo que leen acá quizás sea mera repetición de muchas otras páginas. Leia es una mujer de carácter fuerte, prácticamente indoblegable, a quien ni siquiera el mismísimo Darth Vader puede intimidar. Siempre anteponía el deber ante sus necesidades personales. Siempre quería ayudar a quienes lo necesitaban sin necesidad de reconocimiento. Fue ella quien recibió las transmisiones de los planos robados de la Estrella de la Muerte por Jyn Erso (ver post anterior), lo cual condujo a la destrucción de la temible estación de batalla. Con gran perspicacia (quizás intuitiva gracias a La Fuerza), supo que Lando Calrisian no era una persona de confiar, aunque en ese aspecto no pudo hacer demasiado. Y junto con su amado Han, condujo la misión a la luna de Endor para desactivar el escudo que protegía a la segunda estrella de la Muerte. Fue el alma de la rebelión en esos tiempos oscuros y una de las principales artífices de su victoria.


Frase: “Governor Tarkin, I should have expected to find you holding Vader’s leash. I recognized your foul stench when I was brought on board.” (“Gobernador Tarkin, debería haber esperado encontrarlo tirando la correa de su fiel perro Vader. Reconocí su horrible olor tan pronto me trajeron a bordo”)



1. Ellen Ripley, de Alien 1, 2, 3, 4:

Teniente de primera Clase de la nave comercial Nostromo, Ellen Louise Ripley fue la única sobreviviente de esa nave después de que uno de los tripulantes fue impregnado con la horrible criatura que posteriormente sería conocida como xenomorfo. Y no sobrevivió por suerte, sino por tener gran habilidad, determinación, inteligencia y por poder pensar más allá de lo usual. Habilidades que, claro está, conserva en las películas subsiguientes. Ripley es una sobreviviente nata; fue ella quien, en el momento de la crisis, tomó el volante del APC y lo condujo dentro del nido para salvar a los marines que hubieran sobrevivido a la embestida de los xenomorfos. Logró salvar a unos cuantos y luego de eso llegó a rescatar a la pequeña Newt de las mismas manos de la reina alien, lo cual refleja una enorme valentía. Fue capaz de mantener la calma aun en las peores crisis y de pensar en soluciones factibles que iban a ir en beneficio de todos.  En definitiva, la mejor de todas las heroínas del cine, en mi humilde opinión.


Frase: “Get away from her, you bitch!!” (¡¡Aléjate de ella, perra!! – Ripley, montada en el traje cargador, a la reina Alien, para que se alejara de la pequeña Newt)

 Por ahora eso es todo. Habría incluido algunas menciones honorables, pero creo que está bien así. No hay que sobrecargar demasiado los post. La brevedad es el alma del ingenio.